A tehetség sokoldalúsága lehetővé tette ennek a személynek a megvalósítását egyszerre több kreatív szakmában. Híres színházi művész, portréfestő, rendező és tanár. Természetesen ez mindenki számára ismert Akimov Nikolai Petrovich számára. Róla mondták, hogy kiemelkedik a tömegből azáltal, hogy amikor beszélni kezdett, az "apollónus" megjelenésű összes embert elhomályosította.
Karrierje, akárcsak sok más alkotó emberhez hasonlóan, nem volt rózsás és felhőtlen. Akimov Nikolay tapasztalta meg mind a hullámait, mind a hátrányait, de egy percig sem felejtette el nagyszerű célját, a művészet szolgálását. És elérte.
Önéletrajz
Nikolay Akimov Kharkov (Ukrajna) városának őshonos. 1901. április 16-án született egy vasúti munkás családjában, és amikor a fiú kilenc éves volt, az akimovákat arra kényszerítették, hogy Tsarskoje Selóba költözzenek, mivel a családfõt áthelyezték új munkahelyre.
Egy idő után a fiatalember szüleivel a "Néva városában" kerül. Szentpétervárban vált fel igazi érdeklődés a képzőművészet iránt. Akimov Nikolay ott lesz a Művészek Ösztönzésének Társaságának (OPH) esti rajzolóiskola hallgatója. 1915-ben egy tinédzser megtanulja a képzőművészet alapjait az S. M. Seidenberg stúdiójában, majd egy idő után tovább folytatja a festészet tanulmányait az Új Művészeti Stúdióban, M. V. Dobuzhinsky, A. E. Yakovlev, V. I. Shukhaev irányítása alatt.
Első kiállítás
1919-ben szülőföldjén Nikolai Akimov kiemelkedő művészeti mesterek: A. M. Lyubimov, V. D. Ermilov, M. Sinyakova-Urechina, Z. Serebryakova alkotásainak kiállításán és értékesítésén vett részt. Az eseményen szintén bemutatták a kezdő illusztrátorok tájait.
Addigra Nikolai Akimov (művész) már a petrogradi Proletcult poszter műhelyében dolgozott.
Az 1920 és 1922 közötti időszakban egy fiatalember tanult a Kharkovban a politikai megvilágosodás felsőfokú tanfolyamán.
Ifjúkorában Akimov könyv illusztrátorként ismeri fel magát. 1927-ben művei egy nagy kiállítását rendezték meg, amelynek látogatói személyesen élvezhetik, hogy a maestro milyen mesteri módon tudott tervezni az akkori népszerű kiadványokat.
A színészi karrier kezdete
Az 1920-as évek elején egy fiatalember meghívást kapott, hogy művész-tervezőként dolgozzon a Kharkov Gyerek Színházban. Debrecene ezen a téren volt a „Hercules Feats” című bejárat (Beletsky A.). Ezután Nikolai Pavlovicsot megbízták az Alinur (O. Wilde mese "Star Boy" alapján) előállításának munkájával.
1923-ban eljött a Felső Művészeti és Műszaki Műhelyekbe. Itt kezdje díszítését a „Adj Hamlet” című darabban (N. Evreinov). Hamarosan a fiatalember kezd együttműködni a „kisméretű formák Melpomene templomaival”, nevezetesen: „Ingyenes komédia”, „Zenei komédia” és „Modern színház”.
1924-ben Akimov díszítette a „Virgin Forest” (E. Toller) produkcióját, amely sikeres volt a Bolsoj Dráma Színházban. Nikolai Petrovics a „Lul-tó” (Fayko A.) című darabot is megtervezte, amelyet az Akadémiai Drámaszínházban rendeztek.
A maestro emellett a hírhedt A. Fayko „Evgraf - egy kalandor” című játékán dolgozott, amelyet a színészek a 2. moszkvai művészeti színház színpadán láthattak.
Abban az időben Akimov Nikolai Pavlovich (művész) jelent meg első színházi posztereivel.
Dolgozz rendezőként
A maestro nemcsak az illusztrátor szakma volt. Rendező munkájának köszönhetően vált híressé.
1932-ben Akimov debütált a klasszikus "Hamlet" -es előadással, amelynek bemutatója a színház színpadán zajlik. E. Vakhtangova.
Zene terem
Egy évvel később Nikolai Pavlovicsot felkínálták a leningrádi zenecsalád főigazgatójává, aki ezzel egyetért.
Kísérleti műhelyt hoz létre, és a „A házasság szentélye (Labish E.) című darabjára állítja. Az Akimov Nikolai Pavlovics rendező, aki a zenecsarnokban tiszteletbeli tisztséget tölt be, megpróbálja létrehozni egy „állandó” kreatív csapatot, és a színház repertoárját műfaj szerint változatossá tenni. A kórteremével sok időt töltött a színésznő, akit képmutatóknak akarja nevezni, akik különféle szerepeket tudnak játszani. Ugyanakkor el kellett hagynia a fenti „Melpomene templomát”, mivel nem volt egyetértése vezetésével. Lényeguk a következők voltak: a maestro nem engedte, hogy a Schwartz E. Hercegnő „A hercegnő és a sertésherceg” című darabja alapján rendezze be a darabot.
Vígjáték
Miután elhagyta a zenecsaládot, Nikolai Pavlovics rövid ideig munkanélküli volt. 1935-ben kezdte a Leningrád Komédia Színház (szatíra) vezetését. Az igazságosság kedvéért meg kell jegyezni, hogy ez a színház akkoriban nem a legjobb időkben ment keresztül: a közönség nem akart egy olyan intézménybe járni, amelynek meglehetősen egységes repertoárja volt. Akimovnak sikerült hatalmas reformot végrehajtania a komédia színházának belső életében.
Alig egy év alatt felismerhetetlenné tette a színházat: Nikolai Pavlovics „második életet” lélegzetett belőle, sőt a „komédia” szó is nagybetűvel kezdődött. Az Anisimovskaya „K” továbbra is megjelenik a színházi műsorokban.
A repertoár és az szereplők frissítve
A diadalban megrendezett premiereket egyenként rendezték el. A Vígjáték színpadán képes volt megvalósítani régóta fennálló terveit. Nikolai Petrovics már régóta szeretett volna bemutatni E. L. Schwartz híres dalait, és megtette. Így megjelent a „Sárkány” és az „árnyék” előadások. A színház repertoárjában olyan klasszikus előadások is szerepeltek, mint például: „Egy kutya a szénaban” (Lopa de Vega), „Tizenkettedik éjszaka” (William Shakespeare), „A rágalmazási iskola” (Richard Sherdean). Nikolai Akimov, akinek fotóját rendszeresen közzétették a 30-as években Leningrád kulturális életét ismertető újságok oldalain, aktívan kísérletezett „örökségében”. A Comedy Theatre-ben új szereplőt vett fel, búcsút mondva a Granovskaya prima-nak, és megtagadta az együttműködést az orosz tenorral, Leonid Utesov-tal. Tapasztalatlan, de ígéretes színészeket hívott a társulatra, akik közül néhányan a Experiment színházi stúdióban dolgoztak. Különösen Nikolai Akimov (igazgató) hívta meg csapatába Irina Zarubinát, Borisz Tenint, Szergej Filippovot, Alekszandr Beniaminovot. Mindegyik híres személyiséggé vált a reinkarnáció művészetében. A jelmeztervek, amelyekkel a maestro előállt, megfeleltek azoknak a színészeknek, akiknek állítása szerint szerepet játszanak. Természetesen maga Nikolai Pavlovics színházi plakátokon dolgozott, nem bízva ebben az üzletben senki másnak.
A harmincas évek végén az ő vezette Melpomene templom a „Néva város” színházi látogatói számára kedvelt szabadidős hely lett.
Amikor a Nagy Honvédő Háború elkezdődött, a Vígjáték Színház egy ideig tovább folytatta előadásokat, de már a BDT épületében, mivel csak bombamenhelyek voltak. Körülbelül 30 művész vette fel fegyvereit és harcolt az ellenséggel. A színházt evakuálták a Kaukázusra, ahol a rendező 16 premieres előadást rendezett.
Szünet a színházban
A 40-es évek végén a szovjet tisztviselők a nyugati viszonyok maestro-ját és a művészet formális megközelítését vádolták, ezt követően pedig a színházi vezető tisztségéből eltávolították. Nikolai Petrovics munka nélkül maradt, ám „kollégái” - N. Cserkaszov, N. Okhlopkov, B. Tenin - nem hagyták bajban, és pénzügyi segítséget nyújtottak neki. Az életrajz ezen időszakában a maestro a festészethez fordul, és elkezdi portrék festését. Egyedi képeket készít a fenti barátokról.
De már 1952-ben Akimov visszatér a rendezői munkához, és a színház színpadára helyezi őket. Lensoviet előadások "Eset" (Sukhovo-Kobylin) és "Shadows" (M. Saltykov-Shchedrin). Négy évvel később Nikolai Pavlovics ismét a saját kezébe veszi a komédia színházi gyeplőjét.
Oktatási tevékenységek
Akimov tehetséges tanárként is ismert volt. 1955-ben jött tanítani a fiatal liceum művészek színpadi előadását a Leningrádi Színházi Intézetben. Ott létrehoz egy művészeti produkciós osztályt, amelyet később vezet majd.
Agyi gyermeke révén egynél több színpadmestert galaxist oktat. 1960-ban Nikolai Pavlovics elnyerte az LTI professzora címet.
