Az esztétika mint tudomány a filozófia olyan megoszlása, amely a művészet természetét és az azzal való kapcsolatunkat vizsgálja. A 18. században keletkezett Európában, és elsősorban Angliában fejlődött ki, olyan területeket tanulmányozva, mint a költészet, a szobrászat, a zene és a tánc. Aztán egy részre osztották a művészetet, Les Beaux Arts-nak vagy vizuális művészetnek nevezve.
A filozófusok azzal érveltek, hogy az „esztétikai normák” fogalma önmagában nem magyarázza meg a szépséget. A szépség természetesen olyan ésszerű tulajdonságokkal rendelkezik, mint a rend, a szimmetria és az arány, de a „művészet” fogalma nagyrészt nincs egységesítve. A művészeti emberek intuitív módon alkotnak, emberi érzelmekkel, érzelmekkel és érzelmekkel dolgozva, anélkül, hogy az esztétikai normákra gondolnának.
Az esztétikai élmény különböző érzelmek keverékét foglalhatja magában, mint például öröm, harag, bánat, szenvedés és öröm. Emanuel Kant a művészetet olyan területként írta le, amely előnyben részesíti a funkciót. Elmondása szerint a szépség egy konkrét alaktól függött, amelyhez közvetlenül kapcsolódott. Például egy ló gyönyörű lehet, függetlenül attól, hogy jól fut.
Megítéléseink régóta átmentek a középkori alapelvektől az úgynevezett "megvilágosodás korszakáig", és ennek megfelelően arra a gondolatra, hogy az emberi intuíció tudásforrásnak tekinthető.
Ugyanakkor bizonyos mértékig a szépség megértése gyakran nem olyan egyéni, mint amilyennek látszik az első pillantásra, hanem kapcsolódik a közvéleményhez. Noha az egyénnek a művészettel kapcsolatos szerepét nem szabad lebecsülni.
Ez a két elmélet - a személyes észlelés és a társadalmi elismerés - nem zárják ki egymást, hanem éppen ellenkezőleg, kölcsönhatásba lépnek és egymástól származnak. Más szavakkal, az esztétikai normákat valamilyen módon a társadalom alkotja, és így valamiféle társadalmi normák. Ez a következtetés a fogalom meghatározása alapján vonható le.
A filozófusok azt állítják, hogy a társadalmi norma egy csoport vagy társadalmi elképzelés arról, hogyan kell az egyénnek viselkednie egy adott összefüggésben. Vagyis a társadalom határozza meg a legjobban várt magatartást. A szociológusok a pszichológusokkal együtt azt vizsgálják, hogy a társadalom „íratlan törvényei” hogyan határozzák meg nem csak viselkedésünket, hanem bizonyos dolgokhoz való hozzáállásunkat - a világ felfogását. Furcsa módon a társadalmi normák befolyásolják preferenciáinkat, amelyeket definíciónk szerint tisztán egyéninek tekintünk.
Például a zenei preferenciák, amelyek bármelyik politikai mozgalomhoz vagy kedvenc íróhoz tartoznak, természetesen különbözhetnek a többség által megválasztottaktól. De a modern kritikusok erre a következtetésre jutnak: ha bármelyik műnek van legalább egy rajongója, akkor joga van létezni és műalkotásnak nevezni, a többségi véleménytől függetlenül.
Ennek az álláspontnak köszönhetően egyre több új irány kezd el megjelenni a kortárs művészetben. Ilyennek kell lennie a rapnek és a rocknak, amely divatos a fiatalok körében a zene, a modernizmus és az impresszionizmus a képzőművészetben stb.
Néhány "művész" azonban az eredetiség elérése érdekében olyan irányzatokat hoz létre a művészetben, amelyek ellentétesek az esztétika, a szépség és az elfogadhatóság elfogadott koncepcióival. Például, az ürülékkel kapcsolatos minden, amely vagy „műalkotás kész tárgya”, vagy annak előállításához szükséges anyag, nem tekinthető gyönyörűnek. És ezt a tendenciát ellentétesnek tekintik a modern ember által elismert esztétikai normákkal.
A társadalmi normák határozzák meg, hogy az egyén csoportba tartozik-e vagy nem. A fő kérdés az, hogy bizonyos esztétikai normákat kivételes vezető hoz-e létre, vagy az idővel az egész társadalom befolyása alatt alakulnak ki.
