Ennek a rendezőnek a filmjét aligha lehet szokásos bérleti vezetőknek nevezni. Néha annyira provokatívak, hogy még a nagy világképernyőre sem jutnak, és demonstrációjuk nagy fesztiválokra és show-kra korlátozódik, mondjuk úgy, hogy otthon nem hagyják el őket.
Lars von Trier filmográfiája nagyon változatos, mind a forgatás módja, mind az adott filmben szereplő témák szempontjából. A néha nagyon botrányos cselekmények ellenére a világszínház sztárjai, mint Willem Dafoe, Bjork, Nicole Kidman és Charlotte Gainsbourg, lelkesen együttműködnek a rendezővel. Ez utóbbi, egyébként, gyakran megjelenik a képeken vezető nőként.
A rendező származása
Lars von Trier, akinek filmeit az egész világ ma ismeri, Koppenhágában született 1956-ban. Szülei rendes köztisztviselők voltak, és még azt sem tudták elképzelni, hogy fia valaha is képes lesz annyira megütni a világközösséget.
A leendő rendező anyja teljesen és teljesen megosztotta a szabad oktatás gondolatát, amely akkoriban rendkívül népszerű volt, és ez csak befolyásolhatta a fiú személyiségének kialakulását. Egyrészt Lars von Trier, akinek a filmei gyakran a szülők és a gyermekek közötti kapcsolatok problémáit érintik, gyorsan megtanulta a függetlenséget és a felelősségvállalást. Másrészről nagyon korán távozott az iskolából, mert nem tudott barátkozni osztálytársaival, és szokatlan viselkedés miatt állandóan nevetett gyermekeknek.
Korai évek
Valójában Lars von Trier filmográfia már gyermekkorában kezdődik. Tizenegy éves fiúként elkészítette első rendezési munkáját. Az „Utazás a sütőtök országba” című animációs film csak egy percet vett igénybe, de egy olyan filmben szenvedő gyermek számára, aki annyira szenvedélyesen reagált a moziba, ez valódi lépés volt a nagy jövő felé.
Az anya teljes mértékben megosztotta fia vágyát és minden lehetséges módon ösztönözte a gyermeket a kamera felé húzására. Ő adta neki a régi kameráját, és állandóan filmeket hozott a munkából, hogy a leendő rendező tanuljon a szerkesztésről.
Az első lépés egy nagy filmben
Lars von Trier színésznő filmográfia tizenkét éves korában kezdődött. Aztán sikerült szerepet szereznie Thomas Winding "A titkos nyár" című filmjében. Annak ellenére, hogy a forgatásban való részvétel felbecsülhetetlen értékű élmény volt, a gyermeket sokkal inkább érdekli a folyamat technikai oldala, amelyet azonban soha nem rejtett el.
Talán ezért a stúdió következő látogatásakor bízta meg a forgatás technikai részvételében való részvételre. A fiúnak megengedték például, hogy bekapcsolja a lámpát és végezzen más, szervezeti jellegű, egyszerű feladatot.
A komoly munka vágya
Lars von Trier filmográfia folytatta első komoly munkájában. Egy nagybácsi (egy akkoriban ismert dokumentumfilm) segítségével egy fiatalember, akit nem engedtek be a koppenhágai iskolába, szerkesztővé vált a Dán Film Alapban. Ekkor, a fő munkát a kedvenc hobbijával kombinálva, minden szabad percet saját festményeinek készítésére töltött. Ebben az időszakban egy fiatal rajongó készített egy "Blessed Mente" rövidfilmet és egy "Gardener Growing Orchids" nevű festményt.
Valójában ebben az időszakban született Lars von Trier rendező, akinek filmográfia ma több tucat különféle művet foglal magában. Különösen a "Kertész" munkájának befejezése után a fiatal rendező a neve "von" előtagot adott hozzá, ami nagyobb arisztokráciát adott neki.
A szakmai karrier kezdete
1983-ban Lars von Trier sikeresen befejezte a dán nemzeti filmművészeti iskolát, ahol eredetileg még nem is tudta megszerezni. A leendő rendező tehetsége olyan gyorsan fejlődött, hogy a fiatalember által megfogalmazott „Képek a felszabadulásról” című film a főnyereményt nyerte meg a müncheni filmfesztiválon, amely óriási eredmény volt az alternatív mozi jövőbeli csillaga számára.
Lars von Trier, akinek életrajza drasztikusan megváltozott, miután elvégezte a filmiskolát, nagy filmbe lépett az 1984-ben megjelent „A bűnözés eleme” című filmvel, és azonnal megszerezte a világmozi kritikusok dicséretét. A rendező debütált film számos fesztiválon első helyezést ért el, Cannes-tól a Mannheim-i rendezvényig.
Végső fantasztikus filmek
Egy ilyen megdöbbentő debütálás ellenére a következő két mű vált igazán csillagossá: Epideemia és négy évvel később az Europa. Ekkor Lars von Trier rendező, akinek a filmei nagy kihívást jelentettek, világszerte ismertté vált a nem szabványos filmek tehetséges alkotójaként.
Szokatlan ötlet
Mint korábban említettük, ez a rendező nem tartozik azok közé, akik közömbösnek hagyhatják a közönséget - ötleteit mindig megkülönböztette valamilyen extravagáns és komplex végrehajtás.
Például a kilencvenes évek elején Lars von Trier rendező egy filmet tervezett, amelynek bemutatójának 2024-ben kellett volna lenni. A szalag teljes egyedisége az volt, hogy évente csak 2 perc alatt kellett eltávolítani. A meglehetősen átfogó terv ellenére a kilencvenes évek végére a rendező elhagyta ezt a vállalkozást és 24 percet bocsátott a nyilvános megjelenítésre, megtagadva a projekt folytatását.
Igazi diadal
A rendező karrierjének talán az egyik legjelentősebb munkája az 1994-ben megjelent "Kingdom" sorozat volt. Ekkor Lars von Trier, akinek az áttekintése abban az időben nem volt annyira ellentmondásos, nemcsak saját stílusát, hanem közönségét is megtalálta.
Ebben az időben az egész közönség lenyűgözte a „Twin Peaks” sorozatot, amely felébreszti a képzeletét és a sorozat első perceitől megragadja a képet. Ennek a munkának a népszerűsége, amelyhez maga David Lynch is kezdett, olyan magas volt, hogy nehéz elképzelni bármilyen versenyt. Ilyen versenyző volt a "Twin Peaks" "Kingdom" sorozat számára.
Arany szív
A világszínvonalú hírnevet és a végtelen összehasonlításokat David Lynch-tal összehasonlító csillagművek után Lars von Trier úgy döntött, hogy egy komolyabb projektet folytat. Elkészítette az Arany Szív című trilógiát.
Könnyű kitalálni, hogy a jövőbeni munkákban az erkölcsi, etikai értékek, a vallás és az önismeret kérdéseit aktívan felvetették. A rendező szándéka annyira nagy és sajátos volt, hogy kezdetben kevés ember hitte, hogy képes lesz rá átalakítani a valóságba.
A trilógia első része
Lars von Trier, akinek a legjobb filmjei kétségtelenül szerepelnek az Aranyszívben, senkit sem csalódott. Ennek a formátumnak az első munkája a "Breaking the Waves" kép volt, amelyet 1996-ban jelentettek meg a nagy képernyőkön.
A főszereplő tragédiával és mély értelmével telt történetét a rendező a lehető legpontosabban és az emberi viselkedés normáinak maximális betartásával fejti ki kritikus helyzetben. A karakterek egyes tevékenységei kissé hiperbolikusnak tűnhetnek, de csak így lehetett elérni a nézőt, aki fokozatosan elakadt a tömeges mozi és a társadalom nyomásának, amely folyamatosan összekeveredik és készen áll mindenre a pénz érdekében.
A trilógia első részének főszereplője soha nem jutalmaz minden erőfeszítést. Legalább ez nem történik meg életében. Mindazonáltal minden kritikus egyhangúlag állítja, hogy egyszerűen nem lehetett más eredmény.
A tradicionális mozi elhagyásának manifesztuma
Mint korábban említettük, Lars von Trier mindig is meglehetősen sajátos kilátással rendelkezik a világra. Kíváncsi, hogy a szakmájához hasonlóan viselkedett?
1995-ben Párizsban elolvasta a Dogma-95 manifesztot, amelyben a rendező hevesen sürgette őt, hogy tartózkodjon a sablon filmtől, és készítse el saját jövőképét.
A manifesztához 10 szabályt csatoltak, amelyek szerint a rendező minden jövő filmjét el kell készíteni.
A trilógia második filmje
Ezt a részt "Idiótáknak" hívták, és 1998-ban a Cannes-i filmfesztiválon mutatták be a nagyközönségnek. Az ötlet nem illeszkedett Lars von Trier többi filmjéhez. A képen szereplő vélemények sokszor soha nem voltak lenyűgözve sokféleségükkel. Különösen a kritikusokat mélyen felháborította a túlságosan őszinte jelenetek jelenléte, amelyekben a szexuális cselekményt nem szimulálták, hanem egészen természetesen. Ez egyszerűen nem maradhatott figyelmen kívül. Lars von Trier először hagyta el a fesztivált anélkül, hogy díjakat kapott volna.
A filmtel kapcsolatos történet akkoriban az egyik legbotrányosabb lett.
Záró munka
A második kép látszólag fülsiketítő kudarca után Lars von Trier nem hagyta abba az aranyszívű emberekről szóló filmek készítésének kísérletét. Mi van? Csak egy nagyszabású siker és általános sokk hozta a rendező és a Bjork énekesnő együttes munkáját, melynek címe: "Dancing in the Dark".
Nagyon sok vezető színész gyűlt össze az egyik helyszínre a forgatás során. Eredeti filmzene készült a filmhez, amelyet mind a vezető énekes, mind a Radiohead műsorvezetője, Tom York dolgozott.
Ez a történet nem hagyott közömbös senkit, mert felvette az emberiség globális kérdéseit, egy boldogtalan család példáján tekintve.
