Marina Goldovskaya orosz író, dokumentumfilm-készítő, olyan filmek szerzője, mint Arkadi Raikin, Arkhangelsk Man, Power Solovetskaya és a Freedom of Bitter Taste.
életrajz
Marina Goldovskaya Moszkvában született egy tudós és feltaláló családjában. A diploma megszerzése után belépett a VGIK-ba, a kameraosztályba. A 60-as évek elején jött a televízióba. Egy ideje operátorként dolgozott. De hamarosan saját filmeit készítette. Marina Goldovskaya rendező, akit dokumentumfilmek mesterének hívnak. Több mint harminc festményt készített. Goldovskaya oktatással is foglalkozik: előadásokat tart a Moszkvai Állami Egyetem Újságírási Karán.
Marina Goldovskaya, akinek életrajza és karrierje jóval a perestroika korszak előtt kezdődött, talán az egyetlen orosz filmkészítő, akit Nyugaton ismertek. Filmjei pozitív visszajelzéseket kaptak a külföldi kritikusoktól. A szülőföldön Marina Goldovskaya állami díjat kapott az „Arhangelski ember” festményért. Munkája szerint az amerikai egyetemek hallgatói a XX. Századi Oroszország történetét tanulmányozzák.
A kreativitás jellemzői
Karrierje elején Marina Goldovskaya olyan módszereket alkalmazott, amelyeket a szovjet filmkészítők korábban nem ismertek. Operatőrként 1968-ban a Weaver filmen dolgozott. Ez egy úgynevezett megfigyelési módszer, amikor egy személy természetes, laza állapotban lép be a keretbe. A „Weaver” egy film, amelyet az egyik szovjet gyár dolgozóinak szenteltek. A filmen végzett munkát a forgatási időszak alatt felfüggesztették. De később, rendezőként, Marina Goldovskaya módszerei mindig igazak voltak erre.
filmográfia
- "Raisa Nemchinskaya."
- "Jurij Zavadsky."
- - Arkadi Raikin.
- A teszt.
- "Arhangelski ember."
- "Solovetsky ereje."
- "Mihail Uljanov."
- "A szabadság íze."
- "A mélységből."
- "Prince".
A filmportré műfaja különleges helyet foglal el Goldovsky munkájában. Festményeinek megalkotása során sok kolléga előtt volt. Munkájában felhasználta a legújabb technológiai eredményeket, amelyekről később a „Technika és kreativitás” könyvben írt.
Projektei között számos olyan mű található, amelyek a kultúrák és a művészet kiemelkedő szereplőinek szólnak. A létrehozott Goldovskaya filmportrék között: “Mihail Ulyanov”, “Oleg Efremov”, “Anastasia Tsvetaeva”.
szerkezetátalakítási
Az ország történetében annyira fontos évekre a Goldovskaya filmek népszerűségének csúcspontja jött. A szovjet emberek végre megkapták a lehetőséget, hogy megismerjék az igazságot magukról és az államukról, amelyben élnek. Megérkezett a Goldowska legszebb órája. Ekkor készült el az "Arhangelski paraszt" festmény.
1988-ban megjelent a „Solovetskaya Power” című film, amely a Szovjetunió egyik első táborának kialakulásáról szól. A kép premierje valódi esemény volt. Korábban az ilyen filmeket nem az országban készítették.
Az USA-ban
A kilencvenes évek elején Marina Goldovskaya, akinek a fotója található a cikkben, Kaliforniába ment tanítani. De még ezekben az években fényképezett dokumentumfilmeket. Olyan filmeket készítették, mint a „Szerencsés Oroszországban született” és a „Tükrök ékei”. Lehet, hogy érzelmi, lelki szinten ezek a dokumentumfilmek a legfélelmetesebb és őszinte, de ugyanakkor fényes történetek, amelyek a hétköznapi emberek tragédiájáról szólnak a nehéz perestroika korszakban - nem az akkori hősökre, hanem az egyszerű polgárokra. A Marina Goldovskaya által a múlt század utolsó évtizedében készített filmek realisztikus történetek arról, hogy a posztszovjet térség lakói miként éltek meg, megőrizték emberiségüket és ideáik iránti hűséget.
Ennek a rendezőnek a festményei az emberek kinyilatkoztatásait tartalmazzák. A történeteket szokatlan filmnyelven mondják el. Úgy tűnik, hogy a hősök életének több napján a kamera előtt élnek. Ez egyfajta rövidített krónika az emberek mindennapi életéről, akiket a kilencvenes évek elején kénytelenek voltak alkalmazkodni a kapitalizmushoz, amely számukra szörnyűbbnek bizonyult, mint a háború, a természeti katasztrófák.
"Prince"
Marina Goldovskaya festményei nem hagyhatnak közömbös senkit. 1999-ben jelent meg a "A herceg" híres film. Az első percben az ország általános képe megjelenik a néző előtt. És a végtelen orosz téli táj hátterében egy komor temetési felvonulás látható. Goldowskaya ezeket az epizódokat metaforaként használta - szomorú, tragikus. Ennek ellenére a „Herceg” egy olyan film, amelyet Goldovskaya munkájában néhány mellett a könnyű, sőt némileg optimista mozinak tulajdonítanak. Ez a kép bemutatja az orosz nézőt a földnek, amelyen él. Megtekintéskor úgy tűnik, hogy a film önmagában merült fel. És a rendezőnek csak a kamerával kellett követnie hőseit.
