a kultúra

Az ókori Görögország művészete: "Delphic Charioteer"

Tartalomjegyzék:

Az ókori Görögország művészete: "Delphic Charioteer"
Az ókori Görögország művészete: "Delphic Charioteer"

Videó: History of Art 4. Ancient Greece 2024, Július

Videó: History of Art 4. Ancient Greece 2024, Július
Anonim

BC körül 478 körül e. Polizel, a szicíliai Gela város zsarnoka, egy szobrot rendelt el, hogy kifejezze köszönetet Apolló istennek a szekér győzelme miatt a Piatian Játékokon. A delphi múzeumban ez a bronz figura a klasszikus görög művészet egyik legjobban megmaradt példája.

Szobor története

A Delphic Charioteer az egyik leghíresebb ókori görög szobor, és a klasszikus bronzöntvények egyik legjobban megmaradt példája. Ez a "szigorú" stílus kiváló példája.

Ez az ókori görög művészet egyik remekműve, és valószínűleg a leghíresebb kiállítása a Delphi Régészeti Múzeumban. Ezt a szobrot a francia régészek 1896-ban fedezték fel az Apollo-templomban, Delphi-ben. Ma kiállítják a múzeumban, és valójában az utolsó kiállítás, amelyet a látogatók látnak a túra során. A Delphic Charioteer az egyetlen figura, mely egy nagy szoborcsoportból maradt, amely szekérből, négy lóból és két lovasból áll.

A szobrot BC-ben 474-ben Delphi-ben állították fel, hogy megemlékezzenek a csapat gyõzelmérõl a Pythian játékokon, amelyeket ott tartottak négyévente a Pythian Apolló tiszteletére. Néhány lótöredéket találtak a szekér sofőr szobra mellett.

Image

leírás

A szekér alakja egy nagyon fiatal férfit ábrázol, amit lágy fürtjei is bizonyítanak. A győzelem idején, szekérének bemutatásakor megfagyott. A légi szállító számára hagyományos ruhákat visel. Az ókorban a szekér versenyzőket gondosan választották meg, a súlyukra és a magas magasságra összpontosítva. Testét, arculatait és arckifejezéseit az erő és a kitartás jelenti. Pózja szerény, arcán nem mosolyog.

Kulturális jelentőség

A Delphic Charioteer szobor jelentőségét részben annak köszönheti, hogy élénk módon ábrázolja az archaikus mintázatokról a klasszikus eszmékre való áttérést. Ez szemlélteti az egyensúlyt a stilizált geometriai ábrázolás és az idealizált realizmus között, ily módon rögzítve a történelem azon pillanatát, amikor a nyugati civilizáció vállalta a vezetést, hogy meghatározza saját kulturális alapjait, amelyek ezt a következő évezredekben támogatták.

A szekérőt, bár nyertes, szerénynek tekintik; teljesen ellenőrzi az érzelmeit, annak ellenére, hogy a tömeg előtt áll. Az ilyen önfegyelem a görög történelem klasszikus korszakában a civilizált ember jelének és fogalmának tekinthető, amely áthatja a korabeli művészetet. Az érzelmek visszatartásának képessége, különösen a legnehezebb pillanatokban, meghatározta a görög művészet és gondolkodás klasszikus korszakát.

Image

Jellemzők

Az ábra helyzete kiegyensúlyozott, hosszú tunikája egy erős atlétikai testet takar, az alak alsó részén szabadon párhuzamos redőkkel esve, amelyek szépen el vannak csavarva a testén. A tunika geometriailag ellenőrzött redői egy arányos izmos testet fednek le, amelynek eredményeként az idealizmus és a realizmus között ritka harmónia valósul meg.

A Delphic Charioteer arca nem fejezi ki olyan érzelmeket, amelyekre a néző számíthat, mivel a szektort közvetlenül a verseny után ábrázolják. Áll, és természetesen néz ki. A nedves haj lágy fürtjeinek részletezése a szobornak a luxus és az idealizált realizmus auráját adja.

A szekérőruházat, a xisthis egy tipikus tunika, amelyet a verseny során az összes szekér sofőr visel. Az egész testét a bokához takarja, és deréknál magasan rögzíti egy egyszerű övvel. A hátsó felső részét átlépő és a vállait körülzáró két öv szintén jellemző a szekér versenyzői ruházatra: megakadályozták, hogy a Xisthis felfújjon a tunika belsejéből a verseny alatt.

A lábak nagyon reálisak és nemcsak a szobor alapját képezik. Alakjuk és helyzetük könnyűvé teszi a nehéz bronzmasszát.

Image